Ljussättning för video – Så ljussätter du en filminspelning

Att skapa en video som engagerar och känns professionell handlar inte bara om vad du filmar – utan hur du filmar det. Ljussättningen är en av de mest avgörande faktorerna för att skapa rätt känsla, tydlighet och kvalitet i ditt material. Oavsett om du spelar in en reklamfilm, en företagsfilm eller ett kortare klipp till sociala medier är ljuset avgörande för tittarens upplevelse.

I den här artikeln:

  • Förstå varför ljussättning är så viktig för video

  • Lär dig grunderna i hur du ljussätter en scen

  • Tips på utrustning och tekniker som gör skillnad

  • Vanliga misstag att undvika när du spelar in

Behöver du hjälp att ljussätta din nästa produktion? Gartner Film erbjuder professionell ljussättning och videoproduktion i Malmö, videoproduktion i Göteborg och videoproduktion i Stockholm – oavsett om du vill skapa branded content, dokumentärfilm eller reklamvideo. 

Varför är ljussättning i film så viktigt?

Ljussättning påverkar både känsla och kommunikation i en film. Den styr stämningen i bilden – där varmt, kallt, mjukt eller hårt ljus förmedlar olika känslor. En bra belysning framhäver motivet, minskar brus och gör bilden tydligare. Genom att ljussätta rätt delar av scenen kan du också styra tittarens fokus dit du vill. Dessutom ger en välbelyst film ett mer professionellt intryck. 

Med rätt ljus förstärker du budskapet i filmen och ökar chanserna att engagera målgruppen på djupet.

Utrustningsguide: Vilka lampor och tillbehör behöver du?

För att ljussättningen ska bli effektiv krävs rätt verktyg. Här är en översikt över utrustning du bör överväga:

  • LED-paneler – Justerbara i styrka och färgtemperatur, ofta med batteridrift. Bra val när du behöver spela in flexibelt.

  • Softboxar – Sprider ljuset mjukt och jämnt, idealiskt för porträtt och intervjuer.

  • Reflektorer – Används för att studsa ljus tillbaka mot motivet, särskilt i naturligt ljus.

  • Diffusorer – Hjälper till att mjuka upp skarpt ljus, särskilt vid hård LED- eller solljus.

  • Stativ och bommar – För att placera ljuskällor på rätt höjd och vinkel.

  • Gels och filter – Färgkorrigerar eller skapar stämning i ljuset.

Att ha tillgång till rätt lampor och tillbehör gör inte bara inspelningen smidigare – det ger också ett mer professionellt resultat.

Grundläggande ljussättning för video – 3-punktsljus

En klassisk och enkel metod att börja med när du ska ljussätta en inspelning är 3-punktsljussättning:

  1. Key light (huvudljus) – Det starkaste ljuset som sätter formen på motivet.

  2. Fill light (fyllnadsljus) – Mjukar upp skuggor skapade av huvudljuset.

  3. Back light (bakljus/rim light) – Skapar djup och separerar motivet från bakgrunden.

Genom att kombinera dessa tre ljus får du en balanserad, naturlig och visuellt tilltalande bild. Belysningen hjälper till att skapa djup och tydlighet i videon och ger dig kontroll över hur motivet upplevs.

Så planerar du din ljussättning – före inspelning

Innan du ens sätter upp lamporna är planeringen avgörande för en lyckad ljussättning. Här är några moment du bör ha koll på:

  • Besök inspelningsplatsen i förväg och notera var naturliga ljuskällor finns.

  • Ta testbilder och ställa in kameran för att se hur ljuset faller vid olika tidpunkter och vinklar.

  • Skapa en ljusplan: Bestäm var lamporna ska placeras, hur många du behöver och vilken typ av ljus varje lampa ska ge.

  • Kontrollera att all belysning, filter och stativ fungerar innan du börjar spela in.

En noggrann förberedelse ger ett bättre resultat och minskar risken för problem under inspelning.

Effektiv ljussättning – tips och vanliga misstag att undvika

För att få bästa resultat när du ska spela in video, tänk på följande:

  • Använd diffusering och placera ljuset rätt – Mjukt ljus från softboxar som riktas snett framifrån ger djup och smickrande belysning.

  • Justera färgtemperatur och matcha ljuskällor – Det ger ett enhetligt intryck och undviker missfärgning.

  • Använd befintligt ljus smart – Utnyttja lampor, fönster och reflektorer på inspelningsplatsen.

  • Balansera ljuset i scenen – Se till att både motivet och bakgrunden är korrekt belysta.

  • Fånga ögonljus och ställ in rätt exponering – Det ger liv i ögonen och en tydlig bild.

Sammanfattning

Att ljussätta rätt handlar inte bara om teknik, utan om att skapa en berättelse som fångar. Genom att använda rätt lampor, planera noggrant och anpassa belysningen efter varje situation får du filmer som känns både mer proffsiga och levande.

Ljussättning för video kräver förståelse för hur ljuset påverkar motivet och helheten. Med rätt ljussättning och förberedelser skapar du innehåll som verkligen gör skillnad.

Föregående
Föregående

5 värdefulla tips för att lyckas med din filmning

Nästa
Nästa

Vad är Employer Branding? - Därför är det viktigt